L’un des thèmes qui définissent le travail d’Albert Macaya (Reus, 1961) est la recherche de l’identité dans le monde contemporain. L’auteur travaille de façon intense sur l’idée de construction de la connaissance et de l’identité.

Les installations récentes d’Ester Ferrando (Reus, 1972) visent à provoquer une réflexion de la part du spectateur sur certains aspects de la vie quotidienne, par un exercice d’introspection.

La trajectoire artistique d’Antonio Alcàsser (Tírig, 1963) a commencé par le monde de la gravure, puis par la peinture, avec l’utilisation de nouvelles techniques. L’artiste crée ainsi un langage original pour communiquer avec le spectateur.

La peinture de Kribi Heral (Biar, Alicante, 1967) maintient un équilibre délicat entre le chaos et l’ordre, la liberté et le contrôle, tout en laissant entrevoir une ligne tragi-comique qui respecte la spontanéité de ses créations.

Le travail de Joaquim Chancho (Riudoms, 1943) s’inscrit dans des valeurs importantes pour l’artiste depuis toujours : abstraction, géométrie, action dans le cadre de la peinture, aspect séquentiel et processus réitératifs mais ouverts. Dans la plupart des séries, il a choisi de limiter les couleurs au blanc et au noir. Dans d’autres, il y a ajouté le rouge ou la couleur terre.

Prix Julio Antonio de Sculpture et il Prix Tapiró de Peinture

Homenatge a Sarajevo est une narration visuelle dans laquelle Jaume Solé (Valls, 1943 – 2011) représente de façon critique les horreurs d’un événement historique, la guerre des Balkans, et en particulier le siège de la ville de Sarajevo (1992-1995).

La solitude de l’artiste (1992) / Citius, altius, fortius (1992)

La longue trajectoire artistique de Mariano Rubio (Calatayud, 1926) est caractérisée par la cohérence absolue qui se dégage de son intérêt pour les idéaux de la Renaissance appliqués pleinement dans l’art, non seulement dans sa production picturale et graphique, mais aussi dans son travail en tant que professeur et également dans ses études approfondies de l’art graphique.

CONTEMPORANÉITÉ

La démocratisation du système politique qui a facilité le développement artistique interne et les relations internationales, ainsi que l’intense commercialisation du phénomène artistique, ont permis, dans les années 1980, un fort développement des arts plastiques. Cependant, la dernière décennie du siècle a été témoin du déclin de l’enthousiasme, bien que des artistes aient continué à produire des œuvres de grande qualité.

El món de Gonzalo Lindín (Oviedo, 1920 – Tarragona, 1999) queda recollit en una esplèndida obra rica en colors i formes que configuren el llenguatge propi de l’artista.