Exposició del monogràfic de Dibuix del Natural.

Potenciar la implicació personal de l’alumne. Parteixen d’una premissa obligada, el dibuix del model i altres premisses opcionals, el text (la lletra corresponent) o altres elements. És un treball que dura tot el curs pel qual requereix una planificació en el treball i autonomia en la presa de decisions de tot el procés creatiu. L’experimentació amb diferents tècniques i procediments i sortir de la zona de confort L’exposició final fomenta l’actitud participativa i potència la diversitat augmentant la capacitat crítica sobre el treball propi i l’aliè.

Exercici setmanal de 1/2 h de durada en el qual el model representava una lletra de l’alfabet llatí i que s’estendria durant tot el curs. Els models que realitzen les poses són Laura i Enmanuel de manera alternativa, quedant una lletra amb model masculí i una altra femení. Partint de l’obra Abeceda de Karel Teige, Vistezlav Nezval i Milca Mayerova i seguint com a referència les poses de la ballarina, l’alumne representava setmana després d’una altra cadascuna de les lletres. Inicialment, es van indicar unes pautes perquè, una vegada finalitzat el curs, el treball resultant pogués ser enquadernat amb major facilitat. Treballar sobre el mateix format, amb el mateix paper o del mateix gramatge, tècnica lliure i l’enquadernació en acordió. De manera paral·lela es va proposar la intervenció lliure dels dibuixos amb la lletra que li correspon. Plantejaments com integrar la lletra utilitzant la cal·ligrafia, buscar una flor que comenci per la lletra suggerida i representar-la, seguir patrons de punt de creu, experimentar amb diferents tècniques i colors, utilitzar l’estergit, són algunes de les opcions que s’han traslladat a la proposta. Un llarg recorregut tenint com a eina el dibuix. La mostra recull un treball per alumne realitzat en tècniques seques i humides sobre paper. Amb l’autorització de l’equip directiu es compta amb l’espai El pati del llimoner en la mateixa escola per a exposar-lo. A més, Jesús Javier Martínez López, alumne del monogràfic i exalumne de l’escola en l’especialitat d’Arquitectura Efímera, s’ofereix a realitzar el projecte de l’espai expositiu. Per a la instal·lació del mateix es va comptar amb la col·laboració dels alumnes de AE Helena Prim, Cecilia Casas i Pol Urbano i de dos operaris de la Diputació de Tarragona que van instal·lar el cablejat necessari per al muntatge per qüestions de seguretat. La instal·lació compta amb 6 tires de paper kraft blanc (bobina d’altura 1,10 m) de 14 metres de longitud cadascuna doblegades per la meitat que resulten de 7 metres. Aquestes tires es pleguen en dobles d’uns 50 cm en acordió i se suspenen a uns 2,5 m d’altura formant un lleuger sostre que embolica l’exposició donant-li volum i ajudant en el recorregut. L’obra dels alumnes es disposa sobre un suport horitzontal. Per a això s’utilitzen tres taules d’exposició rectangulars d’1 x 1 x 2 m disposades de manera paral·lela entre elles però situades respecte a l’espai amb una lleugera inclinació. El total de treballs exposats ascendeix a 17 (un per alumne), per la qual cosa es distribueixen de manera equitativa entre les 3 taules disponibles tenint en compte el seu format i les possibilitats de col·locació d’aquest. El format acordió ens permet col·locar el treball dempeus en forma de ziga-zaga, dempeus en forma d’estrella o tombat a manera de llibre. Una vegada distribuïts es recol·loquen valorant la interacció de les obres. El cartell per a la difusió de l’exposició així com les cartel·les va anar dissenyat per Eva Salàs. El propòsit de l’exposició final de curs és la de promoure la relació entre l’alumnat i el seu treball i l’Escola com a promotora de del diàleg entre ells i el públic.