SCAN PHOTOBOOKS: "El que és possible també és realitat", a cura de Natasha Christia

LO QUE ES POSSIBLE TAMBIÉN ES REALIDAD

Si la historia de la fotografía tuviera que resumirse en un solo ámbito, sería sin duda en el de los fotolibros urbanos. En la doble página, géneros como las sinfonías de ciudades, el Provoke japonés, o la fotografía de calle con su ethos de flâneur, invocaron y conjuraron la ciudad fotogénica. “Esa megalópolis bifronte, madre y castrante, efigie del progreso y de la perversión”, en palabras de la historiadora Françoise Choay, se convirtió en un escenario indisociable de la euforia, la melancolía o, incluso, la desesperación que acompañó la experiencia de la era industrial y posindustrial.

“Lo posible también es realidad” reconoce este legado, optando no obstante por girar su foco hacia las entrañas de la urbe globalizada e hiperconectada de nuestros tiempos. Más allá de emplear las imágenes como meras reproducciones de lo que ya es visible, las publicaciones reunidas en esta muestra hacen que aparezcan nuevas visibilidades. Asimismo, sugieren que dentro del documentalismo fotográfico otros imaginarios que no totalizan son posibles.

Los fotolibros seleccionados en “Lo posible también es realidad” propician inesperados espacios de compromiso. Sus temáticas están ligadas a la idea de la marginalidad. La ciudad se entiende aquí como una forma de imaginación política, sometida continuamente a un proceso dialéctico de experimentación, inclusión y exclusión en cuanto a organización y convivencias. Asumida como un enclave de flujos y diferencias, no se concibe sin sus banlieues o periferias globales. Tampoco sin la descentralización, la deslocalización y las colectividades abstractas que se experimentan en la vida cotidiana. Ya no hay periferias y centros, metrópolis de primera o de segunda, sino que las diásporas y lo subalterno son los que generan identidades.

Las metodologías que se establecen dentro de estas publicaciones rompen con el binomio de la cámara-mundo, priorizan modos colaborativos y especulativos e invitan a reflexionar para qué pueden servir las imágenes y qué se puede hacer con ellas. No solo trazan horizontes de emancipación y transformación colectiva, sino que los ponen a prueba en la actualidad. Es decir, ensayan el constante tira y afloja de diferentes prácticas de conexión que se producen simultáneamente entre el espacio urbano y las comunidades que lo habitan, la mayoría de las veces sin llegar a cristalizarse en un consenso definitivo. Sus estrategias visuales implican voces de resistencia, resiliencia, no normatividad y transgresión frente a fuerzas globales y locales que buscan regularizar divisiones y jerarquías biopolíticas y medioambientales.

De índole utópica, sus posiciones críticas abren el camino hacia un paisaje de convivencia que transciende la mera realidad. Apelan, parafraseando al filósofo y sociólogo Henri Lefebvre en La revolución urbana (1970), a que dejemos de considerar las urbes que creamos y las que imaginamos como dos formas separadas, ya que “lo posible también es realidad”.

Comisariado: Natasha Christia

+ información del festival: https://scan.cat/photobooks-scan/